"La boca amordazada" de Patricia Zángaro

Una obra que sube a escena este sábado 7 a las 21.30 en El Núcleo, 6 Nº 420 entre 40 y 41 de La Plata.
Desporjarse de todo el artificio del teatro. Romper con la cuarta pared. Sacar al espectador de su lugar convencional y movilizarlo, interpelarlo, hacerlo reflexionar con objetos imaginarios y con el cuerpo como protagonista. Estos son algunos de los objetivos que busca concretar el grupo Trashumante, dirigido por Gabriel de la Canal, con "La boca amordazada", una obra escrita por Patricia Zángaro que sube a escena este sábado a las 21.30 en El Núcleo, 6 Nº 420 entre 40 y 41."Básicamente trata de la antesala de muerte de una mujer que va a ser lapidada en público por infidelidad. Ese es el disparador", explica Gabriel de la Canal sobre esta pieza trágica en la que, asegura, "no hay nada explícito"."Tratamos de prescindir de lo obvio para que el público pueda sacar sus propias conclusiones", detalla María Victoria Sainz quien, junto a María Eugenia Ramallo, protagonizan esta obra que toca temas como la represión y el prejuicio, visto no sólo desde la víctima sino también desde el derecho humano.La propuesta estética continúa la línea de "El corazón delator", el trabajo anterior del grupo: poca escenografía y mucha expresión corporal."Tratamos que el tiempo y el espacio -agrega Gabriel- no sean elementos específicos. Queremos decir a través del cuerpo. Antes de empezar a trabajar el texto, hicimos una investigación arriba del escenario sobre todas las posibilidades de expresión que el cuerpo podía manifestar y recién después le incorporamos el guión".Sobre el porqué de la elección de esta obra en particular, los integrantes de Trashumante sostienen: "Porque contiene cosas que a nosotros nos gustaría decir. Y la forma en la que la encaramos refleja todo lo que hay detrás de escena".Con la coreografía de Yamila Cruz Valla y la fotografía e iluminación de Maxi Panizza
las funciones se repiten durante todos los sábados de noviembre a las 21, en El Núcleo,
los viernes 13, 20 y 27, a las 21.30, en el Pasaje Dardo Rocha, 50 entre 6 y 7.

Insomnio (capítulos alrededor de una noche) de Bea Catani tatro experimental Sábado 7 nov

Cuando cae la noche, una cucaracha es aplastada y agoniza hasta el amanecer. En el mismo plano temporal, cuatro personas sufren de insomnio y las situaciones que derivan a raíz de no poder conciliar el sueño, mientras observan la agonía del animal, se transforman en la obra teatral que el sábado, entre las 23.30 y las 6.30, se llevará a cabo en el anexo de la Sala Emilio Pettoruti del Teatro Argentino, 51 entre 9 y 10.

Con "Insomnio (capítulos alrededor de la noche)", la directora y dramaturga platense Beatriz Catani vuelve a desafiar las convenciones del teatro y las expectativas habituales del espectador.
"Es una obra que tiene como base la estructura temporal. Un tiempo que es real tanto para los actores como para el público. La temporalidad de la obra y de la agonía de la cucaracha", explica Beatriz Catani sobre esta propuesta inédita en la Ciudad, en la que cuatro personas, en la sala de paso de un teatro, en una situación de insomnio, crean una historia sin historia y un texto sin argumento, ni luces, ni vestuario. Solos, con sus propios cuerpos, produciendo actuación.
La ficción que estos cuatro intérpretes van armando se ve interrumpida, en distintas ocasiones, por otras escenas de obras que en los talleres de actuación de Catani se están ensayando, y también por algún cantante lírico.

INSOMNIO Y FINALES
A pesar de que no hay argumento, la pieza indaga en temas relacionados con la noche de insomnio y los finales, los cuales se abordan con referencia a otras ideas teatrales, televisivas, cinematográficas o literarias. "No es improvisación -aclara Catani-. Tiene la precisión de cualquier obra de teatro".
"La idea de la cucaracha fue la primera que surgió en relación a la temporalidad. Es un caso muy curioso. Si se la aplasta mal, puede vivir durante varios días. Es un animal muy resistente. Y nos interesa destacar esa resistencia porque hace oposición a la obra, en la que se habla de los miedos a la muerte, a los finales".

Catani destaca la intensidad actoral de la propuesta. "Es un trabajo muy físico con el que se busca seducir al público con cosas primarias. Pienso que si el teatro no tiene alguna búsqueda, algún desafío, se debilita. Y esta obra es un desafío: ver si realmente uno puede transitar el paso del tiempo y compartirlo entre el público y los actores; si la actuación se puede volver una realidad", concluyó la directora quien el próximo jueves, a las 21 en el Teatro Princesa, también ofrecerá la obra "Finales" con la que se presentarán en Munich.

ESTRUCTURA

Siete horas seguidas de actuación no sólo es un desafío para los intérpretes sino también para el espectador. Para evitar el "desgaste" se diseñó la estructura que consta de tres partes, de una hora y media cada una, y un epílogo de media hora. Entre medio de cada parte habrá un intervalo de media hora en los que se dará la cena, infusiones y el desayuno, respectivamente.

VII salón Edelap de Artes Plásticas en La Plata

Artistas de La Plata, Berisso, Ensenada, Brandsen, Magdalena y Verónica participan del VII Salón Edelap de Artes Plásticas que se ayer a las 19 en el Museo Municipal de Arte (Mumart) de nuestra ciudad. Además, se realizó la entrega de premios a las obras más destacadas de entre los 420 artistas que participaron, entre quienes fueron premiados Cecilia Pollini con la primera mención, y Francisco Ungaro con la segunda.

fuente: Hoy

4º Festival Internacional de Teatro: agenda dsde las 20 hs

Foto: "Checristo" Cuba y España

Festival Internacional de Teatro.-

Jueves 5 nov

Hoy a las 20 en el Pasaje Dardo Rocha, 50 entre 6 y 7, se presentará la obra Pasión y muerte del Gauchito Gil (Argentina).

A las 21.30, O Marinehiro, de Brasil.Matías Streitenberger.-

Hoy a las 22 en Mirapampa, 17 y 71, con sus monólogos de humor.Los Rimenver.-

Hoy a las 22 en El Teatro Café Concert, 43 entre 7 y 8, presentando su nuevo espectáculo humorístico, "International".Quiroguianas.-

Hoy a las 22 en el Centro Cultural Daniel Favero, 117 y 40, homenaje a Horacio Quiroga, a cargo de Tia Teatro.

viernes 6 nov

A las 20 en el Pasaje Dardo Rocha, 50 entre 6 y 7, se presentará la obra "No vayas a llorar", a cargo de Teatro Viento de Agua, de Cuba y España;

y a las 21.30, se presentará la obra "Checristo", de la Compañía Goyenechus, de Colombia.

Galope en niebla.- a las 21 en la Sala Armando Discépolo, 12 entre 62 y 63, obra escrita y dirigida por Ariel Farace, con las actuaciones de Javier Guereña, Carolina Painceira y Diego Aroza. Obra del ciclo "El teatro y la historia", sobre la figura de Juan Manuel de Rosas.

Los siete pecados que nunca cometió la Sra. de Masmónides.- a las 22 en El Núcleo, 6 entre 40 y 41, de Marcelo Marán, con la actuación de Laura Córdoba y la dir. de Carolina Donantuoni.
Monólogos de Gambaro.- a las 21 en El Altillo del Sur Casateatro, 1 entre Plaza Matheu y 67, se presentan las obras Viaje a Bahía Blanca y El Hombre, con dir. de César Palumbo.

Remanente de invierno.- a las 21 en 51 entre 3 y 4, obra de R.Spregerburd, a cargo de los alumnos de 3º año de la Escuela de Teatro de La Plata.

Anarquistas, la fuerza de la idea.- a las 22 en el Centro Cultural Estación Provincial, 17 y 71, se presentará la obra "Libertarios", escrita y dirigida por Diana Amiama, con los actores Ricardo Ibarlín, Víctor Galestok y Federico Aimetta.

Match de Improvisación.- a la medianoche en el Teatro Café Concert, 43 entre 7 y 8. Espectáculo de improvisación, humor y deporte.

Las Abbas.- a las 22.30 en Caetano, 47 entre 10 y 11. Show de transformismo y humor con Julio Piteck y Javier Cardini.

Nabucco.- a las 20.30 en la sala Alberto Ginastera del Teatro Argentino, 51 entre 9 y 10, sube a escena la ópera de Giuseppe Verdi con la dirección musical de Alejo Pérez y la régie de Marga Niec repuesta por María Concepción Perre. Con los cantantes Susan Neves y Jorge Lagunes en los roles principales.

Encuentro multidisciplinario Cultura y Media. del 5 al 8 noviembre en el Centro Cultural General San Martín.

OPTICA FESTIVAL LA INSTALACIÓN SE VERÁ EL SÁBADO, A LAS 21.

Encuentro multidisciplinario Cultura y Media.

Comienza el jueves 5 noviembre en el Centro Cultural General San Martín. Desde el jueves 5 y hasta el domingo 8 de noviembre de 2009 se llevará a cabo el ya tradicional encuentro multidisciplinario Cultura y Media, en el Centro Cultural General San Martín. Desde su aparición, en el año 2006, y con el bagaje acumulado en tres ediciones en los años sucesivos, Cultura y Media se ha consolidado como un referente en el uso creativo de las nuevas tecnologías y el desarrollo de las nuevas tendencias en el arte y la producción multimedia. Esta cuarta edición presentará la problemática del "Tiempo Real" como eje de trabajo para las diferentes áreas que la conforman. Si bien este concepto puede asociarse a las denominadas artes performáticas (teatro, danza, música), en donde el suceso artístico transcurre ante la presencia del público, es con el desarrollo tecnológico a partir del cual puede vislumbrarse una nueva dimensión para el mismo.La fachada del CCGSM será intervenida, durante todos los días, por la obra Dibujar Instantáneas, de la artista Marcela Rapallo. También, de manera continuada desde el Hall de acceso, Cultura y Media será musicalizada por el puesto de DJ-VJ que instalará Estudio Urbano, perteneciente a la Dirección General de Música. En el mismo lugar, interactuando con los visitantes, será instalada V-Dome, máquina de realidad virtual. Distintos espacios del edificio del CCGSM también serán intervenidos por diversos artistas plásticos. Además, sobre la fachada vidriada del acceso principal se producirán proyecciones en láser interactivo.En una de las salas, será instalado un medialab (laboratorio de producción multimedial) que producirá sus resultados durante los días del encuentro. Otra sala, convertida en videoauditorio, ofrecerá programación continuada compilada por distintos festivales internacionales.En otros espacios se presentarán obras, instalaciones multimediales, proyectos en desarrollo y dispositivos de realidad virtual, provenientes de artistas y experimentadores nacionales y extranjeros. En el Hall Principal, durante los cuatro días de programación, se presentarán obras performáticas provenientes de diferentes artistas plásticos, escénicos y musicales. Algunos de los artistas comprometidos: Santiago Vázquez Punch, Pánico Ramírez, Silentio, Gaby Kerpel, Christian Wloch, entre otros.El teatro y la danza tendrán su lugar en la Sala Enrique Muiño. Los espectáculos: todos ellos producidos con tecnología multimedia. Y habrá más actividades.

Fuente: Clarín

4º festival internacionlde Teatro y Danza en La plata

Hierbacana 7 octubre en Estación Provicila 21 hs

Hierbacana
música de la tierra



Ana Archetti María Bergamaschi Natalia Varela Olid

http://www.hierbacana.com.ar/
www.myspace.com/hierbacanamsicadelatierra

miércoles 7 de octubre 21 hs
Hierbacana en el Centro Cultural Estación Provincial
[La Plata]

17 y 71 entradas anticipadas en disquería Génesis (6 entre 47 y 48)
entr ant $15, en puerta $20
escenografía: Agustina Bianchi
danza: Vanesa Weinberg
iluminación: Eugenia Kubli
http://www.estacionprovincial.com.ar/
invitan...
dm2.producciones
Centro Cultural Estación Provincial
agenda de música.
Radio Estación Sur 91.7 FM
Radio Universidad 1390 AM 107.5 FM
Radio Provincia 1270 AM 97.1 FM
Radio Futura 90.5 FM
disquería Génesis

Invenciones. Sobre textos autobiográficos de Silvina Ocampo ,por la actriz Marilú Marini

Invenciones con la extraordinaria Marilú Marini está basada en cuadernos de notas de Silvina Ocampo editados póstumamente. Es una pequeña gran obra en la que la dramaturgia se basa en imaginar los momentos en los que la autora creó sus textos. Un acierto.

Una escritora espera ansiosa e inútilmente a un hombre y, mientras tanto, mantiene una larga y entrecortada charla telefónica con otra mujer, también escritora; se imagina a sí misma siendo entrevistada; canta; o repasa su vida y la de su familia a través de los escalones de mármol blanco de su desván.
Invenciones no propone un homenaje sino más bien jugar un juego intentando descubrir y seguir las propias reglas de esta artista. El proceso de dramaturgia giró alrededor de una investigación sobre el momento en que el hecho literario se constituye y en qué consiste la creación literaria.

Se muestra a una Silvina Ocampo divertida, ocurrente, deambulando en su pequeño mundo y el modo de rescatar la poesís que hay en los actos más insignificantes y cotidianos. Pero también a una mujer solitaria que crea ese mundo imaginario para no sufrir. Una espera larag y poco esperanzadora la sigue a cada paso.
Marilú Marini es incansable, trepa, canta, baila, recita y toma vino durante los 80 minuts que dura esta pieza dirigida por Alejandro Maci. Muy buena la música y efectos sonoros de Julián Vat. Durante el transcurso de la obra se escuchará: California Dreamin de The Mamas and The Papas y se interpretarán fragmentos de Adiós, Mariquita Linda de Marco Jiménez. La iluminación de Gonzalo Córdova sigue a Marini y logra rescatar los mejores ángulos.
Los cuadernos de notas de Silvina son el extremo de su libertad literaria: observaciones tan inconducentes y fragmentarias como geniales. A partir de esos materiales, de reciente edición, se ha construido este espectáculo. En esas invenciones sin límite, hay siempre un elemento desdoblado, metafísico, contrapuntístico. Como si en la tarea de contar historias que no mostrará a nadie, ella misma se hubiera ido volviendo todos sus personajes, con el compromiso que sólo un actor puede tener en la usurpación de una vida ajena. Alejandro Maci.
Invenciones está basada en cuadernos de notas de Silvina Ocampo conocidos y editados póstumamente. En otras palabras, imaginar el momento en que la autora se disponía a fantasear para escribir.

Algo sobre Marilú Marini
Nació en la Argentina y su primer contacto con la escena fue como bailarina. Se formó en danza con Patricia Stokoe, María Fux y Renate Schottelius. Creó espectáculos coreográficos que presentó en el Instituto Torcuato Di Tella, y participó en obras y performances de artistas plásticos como Marta Minujin y Pablo Suárez. Debutó en teatro con Ubú encadenado, en el rol de la Madre Ubú, con dirección de Roberto Villanueva, quien también en 1973 la dirigió en Srta. Gloria de Roberto Athayde. Por aquellos años participó en la fundación del Grupo TSE. En 1975 llegó a París convocada por Alfredo Arias, para actuar en su obra 24 horas, presentada en el Théâtre National de Chaillot.
Asimismo presentó también en Francia y con el Grupo TSE Penas de amor de una gata inglesa, donde encarnaba a la heroína, Beauty, obteniendo el premio Plaisir du théâtre. Interpretó La mujer sentada de Copi –con adaptación y dirección de Alfredo Arias-, labor por la que recibió, en 1984, el Premio a la Mejor Actriz otorgado por la crítica francesa. Esta última obra fue presentada en la Sala Casacuberta del Teatro San Martín en 1998 y repuesta en Francia en el mismo año junto a Le Frigo, también de Copi, ocasión en la que fue nominada para el premio Molière.
También bajo la dirección de Alfredo Arias, Marilú Marini actuó en La Tempestad de William Shakespeare –presentada en 1986 en la Cour d´Honneur de Palais des Papes en el Festival d´Avignon–, en Mortadela (premio Molière al Mejor Espectáculo Musical en 1993), en Niní, homenaje a Niní Marshall, en La lluvia de fuego, obra inédita de Silvina Ocampo que le fue confiada por Adolfo Bioy Casares, y en Aimer sa mère. En 2000 codirigió junto a Alfredo Arias Peines de coeur d´une chatte française, que recibió el premio Molière en los rubros Espectáculo Musical y Vestuario. Un año después, actúo en Las criadas de Jean Genet, con puesta de Arias. Fuera del Grupo TSE, actúo en Léo Katz et ses oeuvres de Louis Charles Sirjacq, Armada de Didier Carette, con puesta en escena de Simone Amouyal, Reviens à toi encore de Gregory Motton, con Eric Vigner y La priapée des écrevevisses de Christian Siméon, con dirección de Jean Michel Ribes. Asimismo trabajó en Oh les beaux jours (Los días felices), de Samuel Beckett, dirigida por Arthur Nauczyel y presentada en 2003 en su versión francesa, en el marco del IV Festival Internacional de Buenos Aires y luego en 2004 en su versión en español, dentro de la programación del Complejo Teatral de Buenos Aires, en ambos casos en la Sala Casacuberta del Teatro San Martín. También en el Complejo, interpretó en 2007 -en el Teatro Presidente Alvear- Incrustaciones de ChantalThomas, en español, con dirección de Arias, luego de haberla presentado en el marco del Festival Tintas Frescas, en 2004, en la Sala Casacuberta del Teatro San Martín. En 2008 presentó en París Mme de Sade de Mishima, dirigida por Jacques Vincey, obra que ha obtenido tres nominaciones para los premios Molière 2009. También en 2008 participó en La historia del soldado, espectáculo que abrió el Festival Internacional de Teatro Grec de Barcelona.
En cine filmó con Daniel Schmid, Ariane Mnouchkine, Hugo Santiago, Michel Soutter, Alfredo Arias, Virginie Thévenet, Pascal Bonitzer, Claire Denis, Catherine Corsini, Oliver Py, Marceline Loridan, Diego Lerman, Alejandro Maci y Diego Sabanés. Para televisión, trabajó bajó la dirección de Nina Companez en El jefe de la familia. Marilú Marini fue condecorada por el gobierno francés con la Orden de las Artes y de las Letras en el grado de Oficial.
Sumándose a los múltiples reconocimientos, la actriz ha recibido recientemente el Premio al Mejor Perfil Interpretativo que otorga el jurado del IX Festival de Cine Iberoamericano La Chimenea de Villaverde, en Madrid. Es por su labor en la película Mentiras Piadosas, ópera prima de Diego Sabanés, que se acaba de estrenar en nuestro país.

Teatro Presidente Alvear
Avenida Corrientes 1659

Hasta el domingo 20 septiembre
Miércoles a sábados a las 21 hsy domingos a las 19 hs.

*Una aventura riesgosa y encantadora ,reportaje a MARILÚ MARINI-
leer nota publicada en Perfil.com

CLAUDIA PUYO 4 septiembre 21,30 hs en Notorius La Palta

“El ángel”

Con la salida de su cuarto disco solista, llamado "El ángel", Claudia Puyó se presenta en recital acústico en Notorius , La Plata viernes 4 septiembre 21,30 hs.
Puyó, buena cepa de la rockería argentina, compañera de escenarios de Fito Páez, Los Redonditos de Ricota, David Lebón y Suéter, demuestra que se puede producir y vivir, costeando “la pavada constante de lo superficial. En la actualidad a las discográficas solo parece interesarle lo muy masivo", remarca.
"El ángel" cuenta con temas de su autoría que hablan de las dualidades vida-muerte, y otros como "A medida de paixao", de Lenine;"To Make you Feel my Love", de Bob Dylan, o "Maldigo del alto cielo", de la chilena Violeta Parra, que fueron plasmados en esta placa que se hizo esperar pero que llegó a nuestros oídos. “El disco busca exorcizar lo que duele y generar las condiciones para que las cosas cambien”, concluyó.

Notorius, Pasaje Rodrigo
calle 51 entre 4 y 5 planata alta, reservas:0221 4100484
laplata@notorious.com.ar

www.myspace.com/notoriouslaplata